Il y a près de 30 ans, Doran, 10 ans, était assise devant la télévision de sa famille, lisant des dialogues à l'écran à sa sœur alors qu'elles parcouraient les donjons tentaculaires et remplis d'énigmes du jeu Nintendo 64 original.
La nostalgie n'est pas le seul moteur d'intérêt pour un remake, et le public d'aujourd'hui s'attend naturellement à un jeu répondant aux normes modernes. De plus, la différence visuelle entre les jeux sortis à des années d’intervalle est sans doute aujourd’hui négligeable.
Les remakes facilitent le partage d’expériences car faire fonctionner du vieux matériel informatique ou des consoles de jeux vidéo vintage, bien que ce soit un passe-temps apprécié pour certains, n’est tout simplement pas possible pour tout le monde.
Le statut légendaire de titres comme Ocarina of Time se démarque car, depuis sa sortie originale, il a été largement considéré comme l'un des plus grands jeux jamais réalisés.
Les créateurs de jeux incluent fréquemment des références stylistiques subtiles aux titres classiques dans leur propre travail, car ils savent que cette touche spécifique séduit directement les joueurs, démontrant le pouvoir durable de la nostalgie.
Les développeurs indépendants s’appuient souvent sur l’esthétique des jeux rétro, non seulement parce que les gens y réagissent bien, mais aussi parce que ces styles sont plus faciles à réaliser.
Doran note que lorsque les joueurs reviennent à un ancien jeu préféré, il y a quelque chose de profondément satisfaisant à déployer des compétences acquises précédemment.
Les jeux vidéo sont particulièrement efficaces pour déclencher la nostalgie, ce qui reste l’une des principales raisons pour lesquelles les titres classiques reçoivent continuellement des remakes modernes.